31 oct. 2016

Nicolas Jaar - Sirens

                                                

Chiar dacă în vremurile noastre tot mai puţini artişti pun preţ pe coperţile discurilor (mai ales în muzica electronică), Nicolaas Jaar nu face parte din această categorie. Dealfel, tânărul american cu origini din Chile este foarte greu de categorisit. Deşi se inspiră cât se poate de sănătos din house şi techno, piesele lui au parte de sound-uri misterioase, loop-uri de chitară, pian şi multe alte asemenea bunătăţuri sonore care fac ca muzica lui să fie „ambalată“ undeva la capitolul muzică experimentală. După un prim album cât se poate de bine primit în întreaga lume şi câteva colaborări cu chitaristul Dave Harrington în proiectul Darkside, Jaar a revenit cu Sirens, un disc la fel de misterios ca debutul său, dar care oferă o paletă cât se poate de largă de emoţii pozitive oricărui meloman open – minded. Revenind la coperta acestui album, “YA DIJIMOS NO PERO EL SI ESTA EN TODO” se traduce prin „Am spus deja nu, dar da-ul e în toate“, o referire la activiştii din Chile  şi referendumurile dictatorului  Augusto Pinochet.
Albumul porneşte la drum foarte întortocheat cu o piesă care-ţi zice „Killing Time“ şi care nu oferă mai nimic preţ de 120 de secunde. Melodia prinde viaţă cu sample-uri inedite, sound-uri ambientale şi sunete de pian deosebite şi devine undeva pe la mijlocul ei o baladă superbă, care etalează şi un mesaj. Şi asta pentru că versurile “I think we’re out of time/Said the officer to the kid/Ahmed was almost 15 and handcuffed,”, reprezintă o referire la incidentul de anul trecut din America, unde un băiat de 14 ani a fost arestat pentru că a dus la școală un ceas, pe care îl realizase de unul singur acasă, pentru a i-l arăta unui profesor. Lucrurile devin foarte interesante în piesa "The Governor" care amestecă într-un mod ingenios tobe distorsionate cu sound-uri naturale de pian, iar „Leaves“ e o piesă ambientală care are darul de a-ţi aduce cele mai frumoase sentimente în suflet. Pentru amatorii de „hituri“ există aici piesa "No,", în care Jaar cântă în spaniolă şi care este brăzdată de câteva efecte sonore care merită să fie ascultate la căşti, pentru o savoare completă. Total ieşită din contextul acestui album este "Three Sides of Nazareth", un electro – punk care aduce pe alocuri a Suicide, iar „History Lesson“ alunecă în zona romantică a muzicii electronice.

Cu acest al doilea album solo, Nicolas Jar demonstrează că muzica electronică din zilele noastre poate oferi surprize cât se poate de plăcute oricărui meloman, iar uşurinţa cu care amestecă diverse stiluri fac din acest tânăr în vârstă de doar 26 de ani un nume de referinţă.



20 oct. 2016

Acid Arab - Musique de France

                                          


Fiindcă trăim în nişte vremuri numite mai mult sau mai puţin şugubăţ „polittically correct“, atunci când în mass – media apare cuvântul „arab“, lucrurile tind să devină extrem de sensibile. Şi-n lumea muzicală, unde unul din exemplele cele mai elocvente a fost cel creat de primul single al grupului The Cure. Numit „Killing an arab“ şi inspirat dintr-un roman al lui Albert Camus, single-ul a avut parte de reacţii cât se poate de controversate, care au dus până acolo încât în unele concerte ale trupei, piesa să fie cântată cu titlul „Kissing an arab“.

Conform descrierii proprii, Acid Arab este un duet din Paris al cărui ţel este să amestece tot felul de muzici est – europene (din Nordul Africii, Liban, Egip, Turcia sau Mumbai) cu sunete elctronice, de la acid house la techno. De-a lungul vremurilor, nu puţini au fost care au pornit pe aceeaşi abordare şi în multe cazuri, rezultatele au fost mai mult sau mai puţin dubioase. Spre deosebire de multe abordări ale acestei „felii“ francezii care-şi spun Acid Arab reuşeşsc să iasă-n evidenţă cu abordări „fresh“ şi artificii sonore electronice izbutite presărate în momentele „cheie“. Multe din albumele astea care amestecă electronica cu muzica africană sunt „nebalansate“. Fie au prea multe efecte electronice, fie abundă în tradiţionalisme. Acid Arab reuşesc să păstreze balanţa exact la mijloc, astfel încât cele zece piese incluse aici sunt un real deliciu sonor atât pentru cei îndrăgostiţi de word – music cât şi pentru cei acaparaţi de acid şi techno. Este un album „sălbatic“, dacă e să ne luăm după recenzia făcută de revista britanică Mixmag, dar cât se poate de interesant, dacă e să îl raportăm la ceea ce se ascultă în zilele noastre.


Desigur, unul din motivele pentru care acest album sună cât se poate de „corect“ este  faptul că la realizarea acestuia au contribuit o armată de artişti, cunoscuţi în lumea arabă. Printre care se numără  Kenzi Bourras,  Rizan Said, Cem Yıldız, A-WA şi alţii. Drept urmare, track-urile abundă în diversitate muzicală. Printre momentele de glorie ale discului se numără “Buzq Blues” (un mix demenţial de electronice cu groove-uri nord africane), „Le Disco“ sau “La Hafla“. Din fericire, discul nu este un mix de vest şi est ci cuprinde o gamă largă de crâmpeie din multe stiluri muzicale, în care putem aminti disco, rock, electro (de partea vestică) şi world – music din mai multe părţi ale Globului. În secolul nostru divizat în principal între est şi vest, albumul acesta creează o punte de legătură între cele două civilizaţii şi reuşeşte să înlăture declaraţiile politice, scoţând la suprafaţă magia muzicii. Din orice colţ geografic ar proveni ea.


4 oct. 2016

Made in TM - One Take

                                                        



În cazul în care nu aţi aflat încă, vă divulg un secret: Timişoara are parte de o compilaţie sonoră care oglindeşte în fiecare an ce se întâmplă în oraşul de pe Bega. Prin catacombe, cluburi de profil, beciuri improvizate, festivaluri de mare anvergură şi alte cele. Desigur, e vorba de muzică. Şi asta nu de ieri, de alaltăieri, căci acest „One Take Made in TM“ este cea de-a 8-a compilaţie de acest fel. Cei care au ascultat compilaţiile anilor trecuţi au sesizat desigur că lucrurile se mişcă în direcţia bună. Ceea ce e şi normal. De această dată, „naşii“ acestui demers de aplaudat, au dus lucrurile la „next level“. Spre deosebire de anii precedenţi, oamenii nu au mai aşteptat demo-uri de la artişti, ci le-au „creat“. Drept urmare, zece trupe din Timişoara au fost invitate în subsolul magazinului  U – Man într-un studio amenajat cu sprijinul celor de la Soundcreation, pentru înregistrări. Fiecărei trupe i s-a pus la dispoziţie câte o oră (pe ceas) pentru a-şi arăta muşchii creativi. Iar ceea ce a ieşit de aici, e acest Made in TM. Mă văd nevoit să repet faptul că trupele invitate au fost alese de către mişcarea coagulată în numele de Made in TM. Carevasăzică, „haterii“ nu au decât să pună şi ei la cale acţiuni asemănătoare. Şi să-şi justifice alegerea trupelor după cum cred ei de cuviinţă. Până una alta, compilaţia asta e cât se poate de strong şi oglindeşte scena.


Revenind la trupe, avem în ordine alfabetică Arc Gotic, BRUM, Haos, Melting Dice, Sanctuar, Sebastian Spanache Trio, The Case, The Different Class, Umbre Zidite şi Virgula. Compilaţia reuneşte sub acelaşi acoperiş o sumedenie de stiluri, piese compuse de artişti de vârste diferite şi viziuni artistice mai mult sau mai puţin interesante. Luate la un loc, track-urile astea reflectă „direcţia“ Timişoarei. Slavă Domnului, lipsesc din peisaj multele trupe de cover-uri din oraş. Revenind la Made in TM, cele două piese înregistrate de Arc Gotic prezente aici - „Resist“ şi „In the garden“ - au darul de a familiariza mai tinerii melomani cu sound-ul goth – rock creat de „gaşca“ care a luat naştere prin 1992. „In the garden“  este o bună carte de vizită pentru cei care nu au luat încă contact cu formaţia timişoreană care a încălzit sufletele multor oameni pasionaţi de post – punk şi alte bunătăţuri de acest fel. Proiectul BRUM este prezent aici cu o singură piesă care cu cele aproape zece minute ale ei oferă un răsfăţ auditiv pe scară rulantă. Electronicele şi aromele de rock sau nu jazz se amestecă cât se poate de fericit. Piesa „Reasons“ este unul din punctele de atracţie ale acestei compilaţii. Singura formaţie care are parte de trei melodii pe această compilaţie este Haos. Chiar dacă n-ai auzit de ei până acum, judecând după titlul celor trei melodii – Legea Pute, Minţi întunecate şi Sistemul – realizezi că tipii ăştia nu-s candidaţii ideali pentru concertele electorale ale vreunui partid din ţărişoara noastră. Pentru cei care s-au născut mai după anii 80, e bine de precizat că Haos a fost prima trupă de punk din România. Care vă vine să credeţi sau nu, nu a scos nicio înregistrare sonoră de-a lungul anilor. Carevasăzică, avem aici trei piese de referinţă cu legendara trupă care a scris o filă în istoria muzicii autohtone. Melting Dice (formaţie care până în acest an a activat sub numele de Poşta Mare) reuşeşte să surprindă cu „Nu călcaţi pe Soare“ şi „Transcendent“, ambele piese având un iz de indie – rock nu porţiuni de grunge, care se regăsesc uneori şi pe la  Robin and The Backstabbers. Eventualele comparaţii pot continua, dar haideţi să nu ne cramponăm în etichete. Lucrurile se schimbă cât se poate de drastic la cele două piese ale trupei Sanctuar care cu „30 de vieţi“ şi „Furii dezlănţuite“ mută centrul de greutate către un heavy – metal cât se poate de nediluat, care aminteşte pe alocuri de Cargo. Şi după heavy metal ce poate fi mai interesant decât să asculţi două piese din lumea jazz a celor de la Sebastian Spanache Trio. „Cinder“ şi „Scorching“ se înscriu în linia jazz-ului etalat cu măiestrie de cei trei muzicieni şi sunt urmate de alţi navigatori în ale indie – rock- ului, The Case, care propun pentru această compilaţie o piesă superbă numită „Silence“ şi „Strangers in the fall“. Mai departe, Made in TM are parte tot de rock cu băieţii de la The Different Class care cu „Heat“ şi „Obişnuiesc Să Merg“ (aceasta din urmă un interesant hibrid între Red Hot Chilli Peppers şi Viţa de Vie), adugă stropi de originalitate acestui disc. Una din formaţiile care au marcat scena post-punk a Timişoarei, Umbre Zidite (care a revenit în 2016) propun „Here Today“ şi „Metamorfoza“ (aceasta din urmă având un vag aer de Sonic Youth pe alocuri), iar ultima piesă a compilaţiei vine din partea celor de la Virgula, una din trupele care s-a născut în cadrul programului „Kids in a Band”, lansat de şcoala de muzică şi arte Artsoma.

Discul ăsta care prezintă scena muzicală fără farduri, merită să fie distribuit în Centrul de Informare Turistică din Timişoara, alături de celelalte  pliante care prezintă obiectivele de interes de pe la noi. Probabil că ar fi cât se poate de bun – simţ ca şi autorităţile locale să sprijine asemenea demersuri. Nu numai prin vorbe, ci mai ales  prin fapte. Se prea poate ca pe viitor compilaţia asta să devină şi mai big. Discul Made in TM va apare în scurt timp în format fizic, urmând să fie distribuit exclusiv în cadrul unui eveniment pus la cale de anonimTM. Compilaţia va fi lansată şi digital, în viitorul apropiat. Până una alta, nu-mi rămâne decât să adresez sincere felicitări tuturor celor care s-au implicat trup şi suflet pentru reuşita acestei iniţiative. Se ştiu ei. Big Up!  Iar pentru toţi melomanii din România, am un sfat prietenesc: puneţi mâna pe această compilaţie şmecheră.